Notre philosophie du design

LE NOUVEAU DESIGN SCANDINAVE

Nous sommes nés et avons grandi au Danemark, mais notre histoire de design transcende les frontières et prend forme grâce à certaines des personnalités les plus talentueuses au monde. Elle naît des mains, de l'esprit et du cœur de plus de 50 merveilleux designers venus du monde entier et prend vie grâce à une passion commune pour le nouveau design scandinave. Des talents émergents aux studios établis et renommés, nous partageons un rêve commun : que de beaux espaces puissent transformer la façon dont nous vivons pour le mieux.

NOTRE PHILOSOPHIE DE DESIGN

Pour nous, un grand design réside avant tout dans ce qu'il vous fait ressentir. Les pièces qui deviennent partie de vos rituels quotidiens – les cafés du matin, les moments calmes de l'après-midi, les instants douillets blottis dans le canapé et les histoires d'amour. C'est pourquoi chaque création est conçue pour façonner de beaux espaces luxueux, faits pour durer des décennies et traverser les générations. Notre philosophie de design célèbre la beauté, le luxe, la qualité et la longévité – profondément ancrée dans notre amour de la nature, des gens, de la vie et de la créativité. Nous sommes passionnés par la création de designs qui ne sont pas seulement beaux et durables, mais qui éveillent également les sens et vous invitent à toucher, à ressentir et à tomber amoureux.

Derrière chaque création se trouve une personne, une histoire et une façon de voir le monde – animées par la curiosité, la vulnérabilité et le courage d'imaginer quelque chose de nouveau. Quelque chose d'encore meilleur. C'est pourquoi nos créations naissent de collaborations créatives étroites avec des designers talentueux venus de toute l'Europe et d'ailleurs – des talents émergents aux studios établis, dont certains travaillent avec nous depuis plus de 25 ans. Chaque belle personne apporte sa propre perspective, son propre savoir-faire et sa propre magie discrète pour créer de nouvelles perspectives sur le design scandinave.

Découvrez-les tous

    • KASCHKASCH, Allemagne

      Le duo de designers allemands crée des produits simples et intuitifs – des créations jamais trop compliquées, mais toujours belles. Ils conçoivent des pièces fonctionnelles à la fois simples et directes, mais aussi poétiques.

      "Pour nous, un bon design, c'est quand on a l'impression qu'il n'a jamais été autrement. Quelque chose qui prend tout son sens dès qu'on le regarde, ou qui procure un intense sentiment de plaisir."

    • FERRIANI SBOLGI, Italie

      Ferriani Sbolgi est un studio de design italien animé par l'expérimentation et la collaboration, avec un langage de design épuré et minimaliste. Leurs créations suscitent des émotions à travers une esthétique minimaliste et un savoir-faire artisanal méticuleux.

      "Chaque création représente une occasion d'exploration, mettant l'accent sur l'intégration de matériaux innovants et d'une qualité intemporelle. "

    • RAMÓN ESTEVE, Espagne

      Ramón Esteve crée des designs qui parlent à vos sens avec une simplicité apaisante et une attention exceptionnelle portée aux détails – une approche qui lui a valu de nombreuses distinctions internationales au fil des ans, notamment le Red Dot Design Award et le NYCxDesign Award.

      "En tant qu'architecte et designer, je conçois chaque projet avec pour objectif de créer une expérience holistique pour l'utilisateur à travers l'interaction de ces deux disciplines."

    • GLISMAND & RÜDIGER, Danemark

      Le célèbre duo de designers danois Glismand & Rüdiger exprime clairement ses origines dans son langage de création. Pour eux, le design scandinave n'est pas une étiquette, mais un engagement qui se reflète dans leur travail – un concept qu'ils aiment réinterpréter de manière nouvelle et contemporaine. Inspirés par la nature scandinave et les matériaux traditionnels, ils créent des meubles ancrés dans la simplicité et un savoir-faire d'exception.

      "Nous partageons une passion pour le design scandinave et les matériaux durables. Le plus important pour nous est de créer de beaux designs capables de traverser les tendances et les générations."

    • STUDIO NOOI, Italie

      Studio Nooi a été fondé par Giulia Pesce et Ruggero Bastita, qui se sont rencontrés pendant leurs études et leur travail de designers au Danemark. Ils ont déjà apporté une gamme de créations à notre collection – des tables à manger aux chaises longues – et nous attendons avec impatience leurs prochaines réalisations. Nooi vient du mot italien « noi », qui signifie « nous ».

      "L'idée est que le design n'est jamais un acte individuel, mais plutôt un processus collaboratif impliquant des designers, des entreprises, des utilisateurs, des artisans et des techniciens."

    • MARTIN LAURITSEN, Danemark

      Le designer industriel Martin Lauritsen met l'accent sur la durabilité et la résonance émotionnelle dans ses créations. Ses designs enrichissent le quotidien à travers un savoir-faire de haute qualité et une esthétique réfléchie.

      "Inspiré par les qualités émotives de la musique, mon travail cherche à éveiller des émotions positives et à créer des liens durables avec les utilisateurs."

    • EMILY BROOM, Australie

      La talentueuse designer Emily Broom, basée à Copenhague, a remporté les BOLIA DESIGN AWARDS 2020 avec sa superbe série de tapis Zen – qui continuent d'être des créations prisées de notre collection. Son attention portée à la tactilité, à la forme et à la composition, ainsi que son souci méticuleux du savoir-faire et de la longévité, reflètent des valeurs qui résonnent fortement avec nous.

      " En tant que designer, créer des solutions significatives est une passion – chaque nouveau projet offre l'opportunité d'explorer l'équilibre subtil entre fonctionnalité et sophistication. "

    • MEIKE HARDE,  Allemagne

      Mes designs se caractérisent par leurs structures délicates, une certaine transparence et des détails subtils aux formes épurées. À travers mes designs, je recherche une synergie esthétique des matériaux et des formes. Je suis convaincue qu’un élément de décoration doit avoir une finalité utile. Pour moi, fonctionnalité et esthétique sont indissociables.

    • MICHAEL H. NIELSEN, Danemark

      Le style de Michael H. Nielsen se caractérise par l'attention portée aux détails et cette « touche d'originalité » qui distingue ses créations. L'une de ses plus grandes sources d'inspiration est d'observer la diversité humaine et de répondre aux besoins très différents qui en découlent.

      "J'ai toujours été fasciné par l'artisanat et l'interaction entre artisans et designers. Un bon design est ce qui donne du sens et de la valeur aux personnes qui l'utilisent."

    • HENRIK SØRIG THOMSEN, Danemark

      Henrik Sørig Thomsen est un designer passionné et dévoué basé au Danemark. Au cours de sa carrière, il a créé des designs qui visent à accompagner la vie quotidienne avec naturel – alliant fonctionnalité et vision artistique.

      « Je me spécialise dans les créations qui enrichissent le quotidien, en intégrant harmonieusement fonctionnalité et beauté esthétique."

    • UNE BASE PÉRENNE

      Nous nous attachons à prolonger la durée de vie de chaque création – à travers une utilisation plus réfléchie des matériaux et des solutions circulaires, des emballages plus efficaces, et une approche attentive de l'approvisionnement et de la production. Nous concevons notamment des canapés avec des housses interchangeables pour prolonger leur durée de vie et rendons les composants remplaçables, tout en partageant les histoires derrière chaque création. Notre ambition est de créer des espaces où vous pouvez laisser vos soucis derrière vous, vous détendre et vous ressourcer – et des intérieurs où la vie, l'inspiration et les histoires d'amour peuvent s'épanouir.

    • CONÇU POUR LA CIRCULARITÉ

      La circularité n’est pas qu’un mot à la mode – c’est une stratégie de conception concrète qui guide notre approche du développement produit. Elle commence par repenser la manière dont un produit est conçu et assemblé. Grâce à une approche basée sur les composants, nous créons des produits non seulement plus faciles à réparer et à améliorer, mais également conçus pour durer. Cela passe par des pièces remplaçables, une construction modulaire et des assemblages intelligents qui facilitent l’entretien et permettent de séparer plus facilement les matériaux afin de les recycler plutôt que de les jeter.

    Notre approche de la conception circulaire repose sur quelques principes simples. Nous créons des meubles conçus pour durer, faciles à réparer et à moderniser, tout en nous efforçant d'être transparents sur les matériaux et le savoir-faire derrière chaque création.

    • LONGÉVITÉ ET DURABILITÉ :

      Des matériaux et composants durables sont sélectionnés dans une optique d’utilisation à long terme. Lorsque le renouvellement n'est pas possible, les matériaux sont sélectionnés pour vieillir avec élégance et rester faciles à entretenir tout au long de leur vie.

    • RENOUVELABILITÉ :

      Lorsque l’usure naturelle est inévitable, nous nous efforçons de rendre les composants remplaçables afin de faciliter la réparation et le renouvellement de certains modèles et de prolonger leur durée de vie.

    • FACILITÉ D'ENTRETIEN :

      Chaque pièce doit être facile à nettoyer, à entretenir et à réparer – pour que votre création reste belle et fonctionnelle.

    • RECYCLABILITÉ :

      En tenant compte de l’ensemble du cycle de vie, nous cherchons à choisir des matériaux qui peuvent être séparés et qui présentent un potentiel de recyclage, tout en évitant les associations de matériaux inutiles susceptibles de compliquer le recyclage. C’est une façon de maintenir des ressources précieuses en circulation aussi longtemps que possible.

    CONCEPTION PAR COMPOSANTS

    Lorsqu'une assise ou un dossier s'use, la solution ne devrait pas nécessiter le remplacement de l'ensemble du meuble – seulement la partie concernée. Cette approche peut contribuer à réduire les déchets, à prolonger la durée de vie de vos meubles et à vous donner davantage de contrôle sur leur longévité. Si une partie d'un meuble est susceptible de s'user et ne peut être restaurée dans son apparence ou sa fonction d'origine, elle doit être conçue pour être facilement remplaçable tout au long de la vie du produit. Cette approche – appelée conception par composants – est une norme requise pour toutes les nouvelles créations.

    Les composants de mobilier conçus pour être remplaçables dans nos nouvelles créations comprennent : les housses, les assises rembourrées, les articulations et ferrures, les composants électriques et les composants mécaniques.

    Du tout premier croquis au design final, nous sommes guidés par six principes puissants : Réparer, Réduire, Repenser, Recycler, Refuser et Réutiliser. Ces six R ne sont pas de simples lignes directrices – ils sont le fondement de tout ce que nous créons. En les adoptant, nous concevons des pièces qui ne sont pas seulement belles, mais faites pour durer. Chacune reflète notre engagement pour un avenir où design réfléchi, qualité et durabilité vont de pair, créant des produits qui résistent au temps et enrichissent la vie pour les années à venir.

    DE L'ESQUISSE AU PRODUIT FINAL

    Chaque nouvelle collection commence par un brief créatif pour nos designers, qui transforment nos rêves de design en croquis inspirants, idées de produits et prototypes. Le plus important est l'état d'esprit durable derrière chaque création, couvrant le choix des matériaux, la longévité, la construction, la conception par composants et la durabilité.

    • QUALITÉ ET LONGÉVITÉ

      Pour nous, la qualité et la longévité sont bien plus que de simples concepts – elles guident chacune de nos créations. Nous sélectionnons soigneusement les matériaux et concevons chaque pièce avec l’ambition qu’elle soit utilisée et appréciée pendant des générations. Au cœur de cette approche se trouve une idée simple : choisir des créations que vous aurez envie de conserver plutôt que de remplacer.

    Nous souhaitons vous offrir un regard honnête à l'intérieur de l'un de nos canapés les plus populaires – couche par couche. Une coupe transversale révèle la construction intérieure, du cadre et des ressorts à la mousse, au rembourrage et aux plumes.

    Vous découvrirez ici une coupe transversale de notre bien-aimé canapé modulaire Cosima. C'est plus qu'un simple schéma technique – c'est notre façon de partager le savoir-faire, le confort et la durabilité derrière nos créations.

    Découvrez notre canapé modulaire Cosima

    Nos matériaux sont soigneusement sélectionnés dans le respect d'une qualité intemporelle, inspirés par le rythme des saisons, les textures uniques de la nature, les teintes douces et l'atmosphère apaisante qui nous entoure. Du bouclé riche et du cuir traçable au bois certifié FSC™ et à la pierre sculpturale, chaque élément est sélectionné pour sa beauté, sa durabilité et son authenticité.

    Découvrez les matériaux

    • LES MAINS QUI DONNENT VIE À NOS IDÉES

      Nos artisans sont les véritables stars de notre entreprise. Ils donnent forme à nos idées et donnent vie à vos rêves de design. Si notre équipe de designers vit et travaille aux quatre coins du monde, 89 % de nos créations sont fabriquées en Europe. Et comme nos meubles sont fabriqués sur commande, nous ne conservons pas de vastes entrepôts remplis de modèles standard.

    Les propositions de design les plus abouties sont sélectionnées, affinées et perfectionnées avant le début de la production. Un processus qui prend forme à travers une étroite collaboration entre le designer et un fabricant soigneusement sélectionné. Du brief initial à la présentation finale, le parcours dure environ 18 mois – et le résultat est désormais là : la nouvelle collection. Un univers de créations magnifiquement réalisées dans de nouvelles couleurs, de nouveaux matériaux et de nouvelles formes.

    Découvrez la nouvelle collection